
Fátima de Juan
Su obra
Fátima de Juan (Palma, Mallorca, 1984)
2024, Mallorca
Acrílico y spray sobre lienzo, 190 x 140 cm.
La obra de Fátima de Juan se distingue por una figuración directa y expresiva que, al mismo tiempo, explora las emociones y las relaciones humanas. En esta pintura, contrapone la ternura y la firmeza como formas complementarias de amor propio. Así, la obra se asocia con el grupo curatorial Vida, rastro e impacto, donde la figura femenina, con una mirada introspectiva y un gesto simbólico, manifiesta la necesidad de poner límites para explorar la autoconciencia y la construcción de la identidad. Al mismo tiempo, las flores que nacen del cabello simbolizan el crecimiento interior, incluso ante la adversidad.
La mirada que aporta a la colección:
Hemos incorporado a Fátima de Juan en la colección por su papel fundamental en los inicios del arte urbano en Barcelona y, al mismo tiempo, por la singularidad y fuerza de su lenguaje pictórico. Combina con gran precisión el pincel y el spray, construyendo atmósferas mediante degradados, luces y sombras que revelan una pincelada delicada y expresiva. Al mismo tiempo, su obra está arraigada en el imaginario urbano, la cultura underground y la simbología contemporánea, abordando temáticas emocionales, íntimas y colectivas que conectan profundamente con el espectador.
MURALES

Título desconocido
Fátima De Juan
Lugar: Lunetta, Italia Año: 2019

Sin título
Fátima De Juan
Lugar: Lunetta Viale Veneto, 31. Mantua (Mantova), Italia. Año: 2019 Festival: Without Frontiers, Lunetta a Colori
La obra representa un auténtico oasis tropical: plantas, flores, animales y personajes de
colores muy vivos que contrastan con el hormigón gris del edificio.
La propia artista explicó que quería representar la pérdida progresiva de la naturaleza y la
necesidad de recuperar nuestra conexión con ella.

MURAL DE VIGO
Fátima De Juan
Lugar: Rúa Ramón Nieto, 331. Vigo, Pontevedra, España Año: 2020 Festival: Vigo, Ciudad de Color
La intervención cubre una gran fachada del barrio de Lavadores. La composición muestra
una mujer azul, un gran tigre rojo, flores, animales y formas geométricas. La artista explicó
que se inspiró en la Galicia mágica, las meigas, los bosques, los ríos y la relación entre
naturaleza y mujer.